Alice in Wonderland

Oh Alice, Alice! Who would have said, that you would end up being such a disappointment. The expectation was as fat as Tweedledee and Tweedledum together. Tim Burton leading a world of fantasy was a certain hit. Instead, it turn out to be a movie, that can only be qualified as entertaining.

Nothing blow-minded, not even Mad Hatter, Johnny´s Depp character. The luck of tension makes it quite long. I believe, the script is the main problem. The scenes solve to fast, not leaving time for the emotion to take place. For example, right at the end, everything happens so rapidly and there´s no fear, because when things went ugly, she just killed the beast. The audience can´t think, not even for two seconds, that maybe Alice will lose.

On the other hand, special effects, and the ART are tremendous achievements. Something undeniable, is the power of Burton´s creative brain. Wonderland, is really wonderland, and no other director could do it better in that aspect.
I can only hope, his next film to jump out of the page.

Conclusion: Not so wonder this time.

Two lovers

Life its just a game of love.
Living is loving.

What if we stop loving. What if our future seems to be over, just because love is all gone and out of the picture. The main character feels that way. He jumps into the river, with the only purpose of escaping from the pain that love left.

He fails. Though he´s strong enough to take the impulse to jump, he´s not ready to drawn. He wants to keep on living. So he came out of the water, swimming all the way up to the surface, where two women appear. One of them loves him, the other one doesn't.

Love is a tricky thing. Like the puppeteer pulling the strings, love decided, that Leonard was going to fall for the one who loves another man. Once again, the wound is bleeding hard.

No sense to struggle. A kiss in the terrace roof it´s all he has, and would ever have. The illusion vanishes. Everything that´s left, is the woman willing to love for both of them.


Conclusion: The perfect portrait, of how love can change someones life.

Proyectores a rodar!

Dos meses de ausencia.

+

Necesidad imperiosa de volver a la sala oscura.

+

Cartelera abundante y magnífica.

=

(conclusión:) Sobredosis de cine.

Diálogo

Diálogo de una película que todavía no dejó el papel y que, de a poco, está cobrando forma.

Algo de contexto: Los padres del niño acaban de divorciarse. El hijo está con su padre, es el primer fin de semana que pasan juntos desde el divorcio. El padre está dolido con la situación.

NIÑO
¿Por qué la gente se casa?

PADRE
Porque tienen miedo de quedarse solos.

El hijo lo mira al padre confundido.

NIÑO
¿Y el amor?

PADRE
¿El amor?
(breve pausa)
El amor es la excusa.

Conclusión: ¿Puede haber una visión más pesimista del amor?

(500) días con ella

Me encantó.

Razones:

1- La banda sonora. (INCREÍBLE)

2- La forma en que él la mira a ella.

3- La secuencia Expectations/Reality con el tema Hero de Regina Spektor.

4- El diálogo entre Summer y Tom, casi al final de la película:

TOM
What happened?! That’s what I don’t
get.
SUMMER
I... Tom...
TOM
What, tell me...
SUMMER
I woke up one day and I knew.
Tom says nothing.
SUMMER
I knew I could promise him I’d feel
the same way every morning. In a
way that I... I never could with
you.

Puede esta frase resumir mejor cómo funcionan los sentimientos. Yo creo que no.

5 - Los saltos en el tiempo. Nada de cronología, son recuerdos.

6 - Una dosis de amor actual, mejor aún, contemporáneo.

Conclusión: No hay final feliz.
(You just get over it with time)

Los abrazos rotos

En esta película, Almodóvar está tapado bajo varias capas de pudor (¿pudor es la palabra?). Pienso que el miedo le cortó la inspiración para escandalizar. Su deseo de ganar un Óscar, calmó los arrebatos de excentricidad del director.
No hay ¡SEXO!, hay sexo, a secas. Tampoco hay travestis, ni cabida para el incesto, la violación y la muerte. Homosexualidad, sí, claro, es Almodóvar.

Penélope Cruz es la musa de todo el filme. Su belleza física está explotada al máximo. Almodóvar la desnuda, en cuerpo y alma, para dar volúmen a una mujer atrapada en una relación sin amor. Su héroe, el guionista y director, el hombre que la ama sin límite, está encarnado de forma brillante por el actor Lluís Homar.

Algo que sorprende es la secuencia musical con el tema de Cat Power. Escuchar una canción en inglés no es propio de las bandas sonoras de Almodóvar. Por eso, parecería que la seductora voz de Power lo hipnotizó, al punto de hacerla protagonista de un momento clave en la historia.

Conlusión: Los abrazos rotos, no me recuerda a Pedro.

Desafío

La crítica sobre la película Desafío va a ser breve, y me voy a concentrar en enumerar los puntos que destacan:

-Excelente fotografía. Escenarios que reflejan lo crudo de vivir en ese bosque. Por ejemplo, el frío del invierno se trasmite a través de la pantalla.
- Las escenas bélicas. Los enfrentaminetos, los disparos, las explosiones, están bien logradas. Son poderosas, sin necesidad de ver sangre y cuerpos humanos despedazados.
- La música. Los violines. Wow!
- La actuación de Daniel Craig. Si bien considero que no es merecedora de un Oscar, pienso que el personaje lo encarna a la perfección. Craig es un muy buen protagonista. Liev Schreiber cumple en su rol secunadrio pero, sin duda alguna, la revelación es el joven Jamie Bell, que interpreta al menor de los hermanos Bielski.

Conclusión: Recomendable.